Soiled Hate (@soiledhate) es una banda que crea violencia musical y performática. Si el destino individual de cada uno de nosotros es luchar por seguir viviendo; si además tenemos que hacerlo en una sociedad alienante que ha anulado muchos de nuestros instintos, entonces quizá generando violencia como música podremos sentir que formamos parte de algo que nos precede.
Algo primigenio. Algo animal. Todos bailamos solos, pero quizá al mezclarnos y golpearnos en la pista nos demos cuenta de que solo somos carne que nace para morir.
Este podría ser el motivo y el mensaje de la música de Soiled Hate, pero también podría ser cualquier otro. Incluso el opuesto. Incluso ninguno en absoluto. Si hay algo que Soiled Hate tiene muy claro es que es el oyente, y no el artista, el responsable de dar sentido a la música.
Soiled Hate, una banda nacida en Tokio y formada por Ryo (@_0100101101, batería), Ryosuke (@xyxmxmxtx, voces), Odoru (@o.tatakau, voces), Hazuki (bajo y voces) y Zamohfied (@zamohfied, guitarra y voces). Su música es powerviolence no tanto como una definición técnica en el sentido estricto, sino por su manera de romper géneros y ver el sentido de la música, o de la vida, si es que acaso ambas cosas no van siempre de la mano.
Hasta ahora, Soiled Hate ha lanzado una demo y un single de la mano del sello berlinés de música violenta RSR (@rsrandhateapeproductions). Sin embargo, desde su nacimiento en 2019 han dado ya un gran número de conciertos, estando especialmente ligados a la sala Bush Bash.
En estos conciertos lo que sientes es angustia y ansiedad, hasta que te das cuenta que son la angustia y la ansiedad que ya tenías dentro y que su música está liberando. O quizá sientas otra cosa. Incluso lo opuesto. Incluso nada en absoluto.
Este año están preparando el lanzamiento de su primer álbum. Hablé con ellos de la banda, pero también de violencia, de odio y de soledad.
Chorareii: Empecemos por presentaros. ¿Quiénes formáis Soiled Hate?
Ryo: soy Ryo Shirai y toco la batería. También soy el batería de otra banda, SOLPÄÄTOS.
Ryosuke: mi nombre es Ryosuke Yamamoto. Soy vocalista. También toco el bajo en una banda de death metal llamada Mortal Incarnation.
Odoru: mi nombre artístico es Odoru Tatakau. Significa “Bailar como pelear”. Soy también vocalista de Soiled Hate.
Hazuki: Soy Hazuki, toco el bajo y hago voces. Esta banda es la única a la que pertenezco ahora.
Zamohfied: mi nombre es Norio Kato, pero en la banda me llamo Zamohfied. Toco la guitarra y hago algunas voces. Mis otras bandas son Zen Lunatics, Mohive Har, Distance, Youth Issue, HETH, Shapeshifter.
¿Cuándo nació Soiled Hate?
Ryo: Soiled Hate comenzó en 2017 conmigo y con un guitarrista anterior. Ryosuke se unió a través de Twitter, seguido por su amigo Odoru.
El guitarrista anterior dejó la banda en 2018, y continuamos como trío, Hazuki y Norio se unieron en 2019. A partir de ahí nos convertimos en la banda actual de cinco miembros
Ryosuke: Lanzamos nuestra primera demo en la primavera de 2019 e hicimos nuestro primer concierto siete meses después.
¿Por qué decidisteis crear la banda o formar parte de ella?
Ryo: si tuviera que decir por qué nació Soiled Hate, diría que fue como karma.
Ryosuke: me enteré de que el batería Ryo Shirai estaba reclutando miembros para una banda de powerviolence. Sabía que SOLPÄÄTOS, la banda donde tocaba la batería, era genial, así que quise unirme.
Odoru: realmente quería un lugar para liberar mi pasión a través de mi voz.
Zamohfied: ¡parecía divertido! Eso es todo.
Sois una banda de powerviolence. Habladme sobre este género y cómo encaja vuestra música en él.
Odoru: en mi opinión, primero apuntamos hacia el powerviolence tradicional como nuestro estilo. Sin embargo, algunas canciones que hice no encajaban en él debido a problemas de composición. Me faltaban conocimientos esenciales para crear powerviolence. Quizá eran más youth crew hardcore, sludge o hip-hop. Lo que se mantiene son el stop & go, el ritmo retorcido y un estilo vocal frenético, perversamente exagerados.
Ryo: el powerviolence es un género muy difícil de definir musicalmente. Lo que hemos heredado de anteriores bandas de powerviolence es la mentalidad y el poder de destruir los estilos existentes.
Hazuki: hacemos powerviolence en un sentido amplio. Yo estoy más influenciada por los sonidos metal, pero también por todos los géneros musicales que he escuchado en mi vida.
Ryosuke: creo que nuestra música también está fuertemente influenciada por el hardcore punk, el tough guy hardcore, el grindcore, el sludge metal y el death metal. Personalmente, la banda que más me gusta es Crossed Out.
Zamohfied: yo no defino mi música, no entiendo todos los géneros.
Habéis mencionado a Crossed Out. ¿Qué otras bandas os han influenciado?
Zamohfied: Infest, Only the Last Song, Turnstile, Super Structure, He is Legend.
Odoru: cuando compongo canciones, personalmente me inspiro en muchos géneros y bandas, pero especialmente de manera consciente en bandas de música extrema de los 90.
No Comment, SPAZZ, los inicios de Converge, Napalm Death en su etapa intermedia, la banda japonesa de death metal Multiplex, Senseless Apocalypse, y también algunas bandas Nu-Metal.
A la hora de actuar en directo, soy consciente de que me han influido algunas estrellas del rock como Kenji Otsuki (Kinniku Shōjo Tai), Till Lindemann (Rammstein), Taichi Nagura (Endon) o David Sylvian (Japan), aunque creo que he terminado convirtiéndome en algo así como un músico de noise yonqui [risas].
Hazuki: yo creo que es el background de cada miembro lo que más influye en el sonido de Soiled Hate.
Ryosuke: toda la música que considero buena, sin ser consciente, me está influenciando.
Ryo: sin embargo, que yo sepa no hay una banda en particular como Soiled Hate.
Ahora mismo tenéis editadas una demo y un single. Habladme primero de la demo.
Ryo: en cuanto a la demo, la hicimos como presentación de la banda y para captar nuevos miembros, en aquella época éramos tres. No tuvimos mucho tiempo para hacerla, pero aun así conseguimos conocer a nuevos miembros muy buenos, por lo que creo que fue una buena manera de presentarnos.
Ryosuke: grabamos la demo en un estudio llamado Noise Room Recordings (@noise_room.recs). Este estudio es uno de nuestros sitios favoritos.
Odoru: la demo me encanta, es parte de mis orígenes.
Zamohfied: yo escuché la demo antes de unirme. Es buena, ¡pero ahora lo somos más!
El sello berlinés RSR / Hate Ape Prods — cuyo lema es “Making Violent Music Since 1992”— ha lanzado el tema “Alone” como adelanto de vuestro primer disco, que se titulará “The Nine Billon Names of Hate”.
Me gustaría que habláramos de los conceptos de violencia, odio y soledad. ¿Por qué es interesante o necesario crear música de odio y de violencia?
Odoru: RSR nos ofreció hacer este lanzamiento porque es un sello que ha estado editando el trabajo de algunos de nuestros artistas favoritos y que respetamos.
En cuanto a la relación entre violencia, odio y música, es un tema muy difícil. Esta es mi forma de ver la cuestión. En una actuación en directo de música violenta, el público hace gestos amenazadores. Elevan sus manos en el aire. Desnudan sus dientes. Golpean el suelo con los pies. Gritan. Esto es algo muy especial, ya que en nuestra vida diaria estamos en cuarentena en lo que respecta a la violencia fundamental, la violencia animal.
Pero llevado al extremo, solo una persona pueden encontrar un significado en la música. Yo no sé cómo escucha música el resto de gente. Por lo que incluso cuando estoy en un concierto, no estoy ahí con mis “camaradas”, sino con una agrupación de individuos, yo, otro, y otro, y otro… y otro más. En ese sentido, existe alienación en la pista de un concierto. Pero cuando todo el mundo está alienado, hay igualdad. El odio tiene que ver con esta parte. Quizá sería algo así como “no te lleves demasiado bien con los demás”.
Escuchando la misma música, extraños y otros extraños utilizan diferentes gestos violentos. Están asustados los unos de los otros y se odian los unos a los otros, pero una parte de su corazón se comunica con los demás, también. Hay pocos lugares en la sociedad moderna donde esto está permitido. Creo que es un tema muy interesante e importante. El título de nuestro single es “Alone”. Todos tenemos que bailar solos.
¿Es ese el mensaje que queréis lanzar al mundo con vuestra música?
Odoru: si tuviera que expresar el mensaje de las canciones desde mi principio personal, este sería: sigamos luchando contra la catástrofe para posponerla lo más posible. Esa es la misión dolorosa y solitaria de cada persona.
Ryo: yo prefiero no limitar demasiado la recepción del oyente.
Zamohfied: yo diría que nada. No quiero decir nada al mundo con mi música.
Obviamente, vuestros directos son extremadamente poderosos. Me gustaría saber qué tipo de energía sentís vosotros en ese momento, o qué energía queréis que sienta la gente.
Ryosuke: ¡¡vamos a meternos en líos!!
Odoru: cuando estoy cantando no me importa nada. Sin embargo, espero que nuestra actuación sea una pura expresión de violencia. No es por dinero, diversión o satisfacción mental de nadie, sino por hacer resurgir aquellos festivales primigenios donde se realizaban sacrificios.
Ryo: tocar en vivo es simplemente divertido. No quiero decir nada que limite la forma en que recibimos la música. Quiero que la gente pueda aceptarla e interpretarla como desee.
Hazuki: siento el poder de la música y me siento inspirada. Creo que lo que se siente depende de cada uno, espero que puedas sentir algo de la actuación de ese día.
Zamohfied: Me siento bien. Y no me importa la audiencia.
Soléis dar conciertos en Bush Bash (@koiwabushbash), ¿cuál es vuestra conexión con este local?
Zamohfied: es un sentimiento que no puedo explicar, [en Bush Bash] existe una atmósfera en la que cualquiera puede tocar de la manera que quiera.
Ryosuke: Bush Bash ha expresado claramente su ira por toda la discriminación en el mundo. Esa postura me anima a cantar con claridad. Es mi lugar favorito.
Ryo: es un gran local de conciertos, respeto cómo trabajan y me alegro de tener la oportunidad de tocar allí.
Odoru: es un lugar que me encanta.
Estáis preparando vuestro primer álbum, ¿verdad? ¿Qué podéis contarme sobre él?
Hazuki: será un álbum con el que podrás sentirnos.
Ryosuke: lo lanzaremos este año, ¡espero que lo escuches!
Ryo: creo que saldrá a finales de 2021. Hemos hecho un gran producto.
Odoru: estoy deseando que salga. Esta es una conclusión para una prueba que nunca acabará.
Zamohfied: cuando nos juntamos, charlamos, hacemos chistes, reímos; pero cuando tocamos, somos odiados en esta utopía. Cada uno de nosotros está sufriendo. Esto está escrito en nuestro nuevo álbum.
Apoya y escucha a Soiled Hate en su Bandcamp.
Escucha el adelanto del primer disco de Soiled Hate en el Bandcamp de RSR/HAP
Sigue a Soiled Hate en Instagram y Twitter
(งಠ_ಠ)ง (งಠ_ಠ)ڡ
